Когда я ознакомилась с творчеством Владимира Георгиевича  Гремитских у меня возникло желание написать отдельную статью о его замечательных пейзажах т. к. объём его работ в этом жанре довольно велик, и хочется подробнее изложить свои мысли о них.

 

         В первую очередь, конечно, впечатляет мастерство этого художника, его талант. Но талантов, как говорится, много, поэтому расскажу об уникальности его работ.

Владимир Гремитских был в первую очередь профессионалом своего дела, глубоко чувствующим художником.

Как человек творческий Гремитских естественно выражал красоту природы в своих картинах  по-своему. Будучи выполнены в технике пастозной живописи, многие из его работ сильно насыщенны яркими красками. Например, когда он писал свои знаменитые «Розы» он не скупился выразить всё богатство и красоту этих цветов крупными, благородными мазками. 

 

      Считается, что на пейзажи, написанные маслом, нужно смотреть с некоторого расстояния от  картины. Но чем меня лично впечатлили пейзажи Гремитских, это тем, что некоторыми его работами можно любоваться, находясь вблизи от картины.

Например, это такие пейзажи, как «Зима в Тарусе» где каждый мазок просто завораживает, хочется всмотреться в каждый уголок, внимательно изучить каждую деталь.

Кстати, это цикл из трёх его работ под этим названием.

 

Также из зимних пейзажей хочется выделить такие его работы, как «Зимний этюд», на котором изображена небольшая деревенька, а на переднем плане огромные снежные сугробы, освещённые солнечным светом. Казалось бы, ничего особенного, но какое настроение передает эта картина!

А всё за счёт мастерства художника, способного передать ощущение радости в самых простых для нас вещах.

Также очень сильные работы серии «Ока», написанные  в разное время года, практически  с одного и того же места. Тем самым Владимир Георгиевич хотел отразить в этих пейзажах все изменения природы.

Например «Ока. Первый снег» - поразительное сочетание красок пасмурного синего неба и тёмной воды, контрастирующей с берегом Оки. Как будто сама природа уже готова к наступлению зимы, она почти спит, но, не смотря на это, поразительно красива.  Каким-то умиротворением веет от этой картины.

 

       Устали от зимы? Перейдем к его весенним пейзажам. Природа просыпается и возрождается всё живое вокруг. Становится радостно на душе от тёплого весеннего свежего ветерка, ласкового солнца, дышащей земли и весенних деревьев…  

То же самое ощущение реалистично передаёт в своих пейзажах и Владимир Гремитских. Например «Весна в Узбекистане» - прекрасная, яркая, неординарная работа на которой мы видим цветущее абрикосовое дерево. Радует глаз сочетание красок.

Пейзаж «Весна», написанный в Новгородской области, где изображён берег реки, просыпающийся лес, очень приятные тона зелени деревьев, среди которой прогуливаются люди, а главное что впечатляет в этой работе, так это именно мастерство живописи, выполненной пастозной техникой. Сказочная картина, одним словом! 

Не каждому художнику удаётся создать ощущения пространства, многие просто изображают детально сам пейзаж, натюрморт и т. д.  А  В. Гремитских превосходно мог создать это ощущение своей техникой. И это, поверьте,  дорогого стоит.

 

     Очень хорошо передает настроение весны пейзаж «Май», на котором изображена деревня Кишарино в Тверской области, стоящая на возвышенном берегу реки Мсты, как раз напротив Академической дачи.

В тех местах очень любил писать пейзажи Владимир Гремитских.  Его картина «Последний луч» была написана как раз с территории дома творчества «Академическая дача», с той точки, где раньше стоял дом, построенный для Императрицы  Екатерины II во время её путешествия по России.

Кстати, в древности в том месте проходил путь из Варяг в Греки, и сам дом творчества находится на месте когда-то существовавшего там славянского городища. Пейзажи-то какие исторические!

 

А сама работа очень сильная. На ней изображены вековые сосны и ели по вершинам которых скользит угасающий луч солнечного света. За счёт этого эффекта со светом и получается, что деревья на заднем плане, освещённые солнцем,  видны чётче, а  те, что внизу - погрузились в полумрак, словно уходя за кулисы.

Именно этим видом в XVIII веке и любовалась Екатерина Великая.

 

Также Владимиром Георгиевичем создано ещё много красивых летних пейзажей.

Возьмём, хотя бы «Серый день».

При солнечном свете эта картина была бы, несомненно, красива, но Гремитских написал пасмурное небо, отражающееся в воде и возвышающиеся берега, устланные коврами из зелёной травы. Именно этого цвета можно добиться, написав пейзаж в такую погоду. Картина завораживает ожиданием начинающейся летней грозы. Прекрасно передано ощущение низких, тяжелых  облаков готовых в любую минуту пролить дождь на землю.

 

Серия волжских пейзажей, написанных в Жигулях в Самарской области, также заслуживает внимания.

Замечательные работы «В Жигулях», «Волга», «На Волге», «Вечер. Жигули» на которой  изображён высокий берег Волги, широта которой хорошо передаётся на этих картинах. Сумерки на небе, плывущие по реке баржи - всё это неотъемлемая часть волжского пейзажа.

 

      И конечно, не обойтись без осени - любимого времени года многих поэтов и художников. Именно осенью природа так богата своими красками.

Хочется отметить такие  осенние пейзажи Гремитских как «Валентиновка», очень схожая  по манере письма  с «Тарусой», о которой говорилось ранее.

Это место находится в Тверской области, рядом с Академической дачей художников.

На этой картине чувствуется глубина, очень подкупает колорит.

«Ока» - ранняя осень, обратите внимание на  то, как красиво изобразил Гремитских реку, песчаный берег, желтеющий лес вдали, тяжёлое свинцовое небо. Цветовая передача играет здесь немаловажную роль. В другом пейзаже, «На Оке», очень хорошо передано настроение поздней осени.

 

     Конечно, все работы Владимира Гремитских невозможно уместить в одной статье. Но думаю, что ознакомившись с его работами, Вы согласитесь, что талантливых мастеров живописи не так уж много, но  среди этих талантов несомненно значительное место занимает художник Владимир Георгиевич Гремитских.

 

Рената Ваганова