Художниками различных эпох раскрывалось и раскрывается множество тем и образов. В том числе, многие в своём творчестве обращаются к теме классического натюрморта и  натюрморта с цветами.

            Стоит отметить, что для советской живописи характерно изображение ограниченного набора цветов, что, несомненно, вызвано не слишком большим разнообразием флоры нашей страны. Среди представленных на сайте «Советская живопись» картин на эту тему доминируют натюрморты с розами и сиренью. Безусловный интерес представляет работа «Сирень» Игоря Павловича Рубинского, являющая прекрасным образцом импрессионизма в советской живописи. На явно специально затемнённом фоне белоснежные и лиловые кисти сирени кажутся почти светящимися, придавая картине загадочность.

            Совершенно непохожа не предыдущую работу «Сирень» Владимира Георгиевича Гремитских. Выполненная в реалистичной манере, эта картина по-иному отражает красоту цветов. Вместо тёмного фона – светлые стены, будто отражающие цвет кистей сирени и разрезанное на части пространство.

            Натюрморты с розами столь часто пишутся разными мастерами, что тема кажется полностью исчерпанной, однако это не так. Представленные на сайте «Советская живопись» холсты Владимира Георгиевича Гремитских дают возможность по-новому взглянуть на изображения этих цветов. Безусловно, одной из интереснейших работ является написанная в 1960г. «Роза». Выполненная в нарочито небрежной манере, эта картина, тем не менее, сразу приковывает к себе взгляд. Алое пятно цветка контрастирует с общим холодным фоном, выделяясь и добавляя работе  яркий штрих.

            Отдельного внимания заслуживает работа «Розы. Гурзуф». Благодаря использованным нежным, пастельным оттенкам она выглядит более лёгкой и воздушной, чем другие картины по этой же теме. Сами розы прописаны чуть лучше, чем основной фон картины, благодаря чему достигается эффект линзы и всё внимание сосредотачивается полностью на цветах. Для натюрмортов того периода это достаточно необычно, так что эта работа стала бы прекрасной картиной в подарок для ценителей живописи.

            «Амариллисы» - прекрасный образец масляной живописи 1970-х годов, выполненный талантливой художницей Клавдией Александровной Тутеволь. Очень реалистично написанная, картина кажется какой-то домашней, напоминающей кадр из обычного зимнего дня. И вновь цветы становятся центром работы, единственным тёплым пятном на фоне унылого зимнего пейзажа за окном и непримечательной рамы. Даже лежащее рядом яблоко смотрится как-то блёкло по сравнению с роскошными красными лепестками. Стоить купить картину хотя бы ради того, чтобы зимой, в отсутствие настоящих амариллисов, полюбоваться их живописным аналогом, так напоминающим о лете.

            Самая, пожалуй, интересная с точки зрения содержания картина – «Натюрморт с цилиндром» Владимира Георгиевича Гремитских, написанная к 150-летию со дня смерти А.С. Пушкина. На холсте представлены все атрибуты поэта – цилиндр, трость, томик стихов и перчатки, косвенно явившиеся причиной его гибели. Но кроме этого на картине есть ещё один предмет, имеющий гораздо более важное значение. Это маска. Конечно, черты лица напоминают самого Пушкина, однако представляется, что в данном случае маска написана как аллегорическое напоминание о том, как мало мы знаем о сущности людей рядом с нами. Даже о Пушкине мы можем судить всего лишь как о поэте, хотя поэзия тоже была своего рода всего лишь одной из его масок. «Натюрморт с цилиндром» это настоящая находка для коллекционеров и любителей масляной живописи.

            В целом выставленная на сайте «Советская живопись» подборка натюрмортов и, в частности, натюрмортов с цветами, очень интересна. Не слишком большое разнообразие жанров компенсируется уникальностью исполнения и самобытностью каждой из работ, любая из которых станет хорошим дополнением любой коллекции и прекрасной картиной в подарок.

Анна Ковалёва